A menos que haya vivido bajo una roca, sabrás qué es el cine y la televisión. Pero, ¿qué es la cinematografía de carrera? Bueno, en resumen, es donde los directores en ciernes, los productores, los guionistas y otros tipos de talentos necesarios para poner en marcha un programa y comenzar su carrera.
El ámbito del cine y la televisión es amplio, abarca equipos, guiones, iluminación y todo lo demás. Si bien no es del todo necesario que posea un título en cine y televisión para tener éxito en la industria, un título bien reconocido lo ayudará a obtener una ventaja sobre sus compañeros.
Indice De Contenidos
¿Cuál es el valor de la carrera en cinematografía?
Muchas personas pueden descartar un título en artes como inútil, pero eso se debe a que muchos dan por sentado lo que hacen los artistas y no comprenden las habilidades y la experiencia técnica necesarias para trabajar en la industria del entretenimiento.
Tomemos a un director de fotografía, por ejemplo. Sin los directores de fotografía, nunca podría ir al cine los viernes por la noche o ver algunos de sus programas de televisión favoritos. Los cinematógrafos tienen muchas habilidades comercializables, pero la verdad es que el verdadero valor de un título es lo que haces con él. Si te encantan las películas y te fascina el proceso de realización de películas, ¡estudiar la carrera de cinematografía podría ser para ti!
La vida como estudiante de cine
El director de cine Danny Boyle dijo una vez, para ser un cineasta, debes ser implacable. Tienes que ser psicótico en tu deseo de hacer algo y seguir trabajando.
Los estudios de cine a menudo están estructurados para reflejar la industria cinematográfica real y así preparar a los estudiantes para ese estilo de vida lo más cerca posible. Los tutores a menudo trabajarán a medio tiempo dentro de la industria, lo que conduce a un conocimiento actualizado y, con suerte, al lujo de tener muchas visitas y conferencias de invitados prestigiosos.
Uno de los mayores atractivos de la carrera de cinematografía, son las instalaciones y herramientas de trabajo. Si bien es posible filmar una buena película con tan solo un teléfono hoy en días, nada es mejor que una película real, ya sea de 16 mm, 35 mm o 70 mm. Filmar en una película es genial, pero también es bueno desde el punto de vista educativo, ya que, dado que puede ser muy costoso, filmar con material de filmación fomenta la buena disciplina y la planificación.
¿Qué tipo de personas podrían estar interesadas en esta carrera?
Si está interesado en un cine que hable el lenguaje del cine, debería utilizar elementos teóricos y prácticos de los diversos campos de la producción cinematográfica: Guion, dirección, edición, cinematografía, sonido, producción y postproducción. Las personas que se embarcan en esta carrera deben tener un interés en el arte y ser humanistas y sistemáticos. si también estas interesado en conocer como estudiar animación te invitamos a leer este artículo.
Son personas atentas, creativas y brillantes, poseen una buena memoria visual, dominan el símbolo y la abstracción, están organizadas y tienen una actitud de liderazgo, adaptabilidad, respeto al patrimonio cultural, con la capacidad de desarrollar habilidades y técnicas de diversa índole para lograr un buen uso de la información con fines de comunicación.
¿Qué tareas realiza un director en su trabajo?
Las tareas de un cinematógrafo dependen mucho del orden jerárquico donde se encuentre. Algunas de las actividades que se pueden desarrollar son:
- Dirigir la realización de una película, serie o cortometraje. haciéndose cargo del director de fotografía, guionistas, trabajo actoral, entre otras cosas.
- Gestionar todas las cuestiones técnicas sobre la imagen y la fotografía. Organizar el trabajo conjunto de iluminadores, camarógrafos y asistentes de cámara.
- Apoyar en las tareas de grabación, revisando que las cámaras funcionen correctamente en su aspecto técnico, apoyando a los camarógrafos con pequeñas tareas como colocar la claqueta frente a la cámara antes de que comience la grabación.
- Conseguir sets de grabación que cumplan con los requisitos de la historia de una película y que estén dentro del presupuesto calculado para ella.
- También organiza ciclos o festivales de cine con algún tema en particular.
- Así mismo se puede dedicar a la crítica de cine o de televisión.
¿Cómo elegir una Escuela de Cine?
No podemos ni pretendemos ser objetivos. La oferta es variada e interesa informarse bien de todas las opciones. Visitar cada escuela y hacer todas las preguntas posibles es imprescindible. Algunos parámetros para comparar son:
Perfil de los profesores: La mayoría de los profesionales no son “famosos” y no nos va a sonar su nombre. Es importante que sean profesionales con trayectoria contrastada. Hay un prueba indispensable: el IMDB, entrar en la base de datos del cine y la TV, poner el nombre del profesor y ver qué ha hecho. También es importante que tengan experiencia docente. Si han impartido clases, pues mejor.
Instalaciones y equipamiento: A rodar se aprende rodando, es imprescindible contar con instalaciones y equipamiento propias para rodaje (platós, cámaras, luces, etc) y montaje (cabinas de edición y postproducción). Ni hay que dejarse deslumbrar por una cámara ni se puede aprender sin herramientas profesionales. No nos olvidemos que se paga por aprender.
Cuantas más áreas mejor: Si la escuela sólo forma guionistas (por ejemplo) no podrán tener interacción con el resto de las áreas. Cuantas más disciplinas haya mejor. Interpretación no suele estar integrada en las escuelas de cine (en el Instituto del Cine sí) y es muy beneficioso para todos; los demás trabajan con un elemento esencial (los actores) y los estudiantes de interpretación se hartan de trabajar en rodajes.
Transparencia: Es bueno que la política de la escuela sea clara en cuanto a precios, condiciones, facilidades de pago, posibilidad de darse de baja, etc.
Calidad / precio: Es algo básico en cualquier compra, hay que poner en la balanza lo que se ofrece y a qué precio.
Razones para estudiar cinematografía
Es sin lugar a dudas uno de los ámbitos ideales para que se desarrollen aquellos espíritus con inquietudes artísticas. es importante conocer aquello que le da mas sentido a esta carrera:
Encontrarás la oportunidad de explorar tu creatividad
A menudo, estamos limitados a ideas creativas en nuestra mente y nunca más allá de eso. Un curso de realización cinematográfica te da la oportunidad de explorar tu creatividad al máximo.
Al estudiar cinematografía, algunas de tus ideas cobrarán vida y tendrás una exposición práctica al campo de la realización cinematográfica para el que te adaptas mejor. La mayoría de los cursos creativos te permiten trabajar en diferentes áreas y llegar a estudiar el uso de equipos.
Tienes la oportunidad de descubrir la belleza del cine
El cine es más que esas películas de gran éxito llenas de acción, hay películas históricas que han redefinido por completo la realización cinematográfica. El estudiante de cine puede explorar una variedad de géneros, desde la casa de arte hasta las grandes películas basadas en libros de no ficción.
Tendrás acceso a increíbles oportunidades profesionales
En la industria creativa, incluso en la escuela, puede establecer contactos de manera productiva para conocer personas en el campo que pueden abrirle puertas. Al buscar empleo después de un curso de cinematografía para estudiantes, es posible que busquen sus habilidades.
Nunca te quedarás sin oportunidades
El cine y cómo funciona es una prueba de que el mundo siempre está desesperado por el entretenimiento. Las películas son las formas más entretenidas de escapar e incluso explorar la cuestión de la vida cotidiana. Las películas también ayudan a las personas a conectarse, ya que son excelentes para las citas, el tiempo con la familia y simplemente para tomar un descanso de las demandas de la vida.
Siempre hay algo nuevo que aprender
La cinematografía es una de las industrias más empoderadoras con énfasis en desarrollar siempre su talento. Además, su propio conjunto de habilidades es transferible, lo que significa que también puede estar en condiciones de enseñar o entrenar. Esto significa que sus habilidades son necesarias dentro y fuera de la industria cinematográfica.
Un título en cine es más que una hoja de papel
La combinación de habilidades prácticas y la posibilidad de conocer a grandes cineastas para hacer contacto hace que su título sea muy valioso. La realización de películas no es una experiencia de aprendizaje pasivo porque se requiere que practique casi todo lo que aprende.
¿Cuánto dura la carrera de cinematografía?
La carrera de cinematografía tiene una duración de entre dos a cuatro años que dependen de la universidad donde se desea estudiar, sin embargo, en todos los casos el enfoque principal es lograr la capacitación integral de todos.
También se pueden realizar especializaciones la culminar el grado que permiten alcanzar un mayor enfoque en temas específicos que permiten crear ideas innovadoras en cada categoría.
¿Qué especializaciones existen en la Cinematografía?
✔️ Director
✔️ Actor
✔️ Productor
✔️ Guionista
✔️ Técnico de Sonido
Ventajas de estudiar cinematografía
La mayor ventaja de los estudios de cine es que puedes asegurarte de que tu creatividad se implemente de manera óptima. La mayoría de las personas que estudian esta carrera son personas creativas y en esta profesión pueden vivir todas sus habilidades creativas y producir obras para el deleite de personas y sociedades enteras.
Como arte, es una disciplina abierta, sin reglas ni rutinas estrictas, de modo que el director tiene la libertad de crear las obras deseadas de la manera que quiera. Por otro lado, un buen director puede conseguir un alto rendimiento económico además de su reputación en el mundo del cine. Una vez que usted tiene esta reputación, es probable que tenga ofertas de trabajo constantes.
La mayor ventaja de los estudios de cine es que es un tema de estudio agradable, no requiere ningún conocimiento formal previo, es adaptable, diversificado y orientado a resultados y, por lo tanto, se está volviendo cada vez más popular en todo el mundo. El tema es gratificante para personas de todas las edades y procedencias, por lo general los estudiantes tienen una gran inversión en algo que juega un papel importante en su vida cultural.
Otra ventaja importante de los estudios cinematográficos es que la industria cinematográfica es también global, y en este contexto hay una amplia disponibilidad de productoras y puestos de trabajo en esta área.
Desventajas de los estudios cinematográficos
Una de las primeras desventajas de estudiar esta carrera es que suele ser un estudio costoso en general. Además, no es fácil ser reconocido como camarógrafo, así que tienes que trabajar duro para conseguirlo.
Algunas de las desventajas de la ciencia cinematográfica son que hay que tener talento para ganar fama o reconocimiento, al menos en todo el mundo. Además, ser director no es una tarea fácil y requiere años de trabajo, dedicación y dinero. En este contexto, una carrera cinematográfica no es una de las más baratas, por lo que estudiar es un sacrificio económico.
Empleos a los que puede aspirar en la carrera de Cinematografía
- Empresas audiovisuales de creación propia. Produciendo cortometrajes para entretenimiento y poder concursar en ciclos de cine nacionales e internacionales.
- Productoras Cinematográficas. Buscando y reservando sets, haciendo casting de actores o consiguiendo vestuario.
- Televisoras. Como productor ejecutivo o de contenido, o como editor de audio y vídeo.
- Agencias de Publicidad. Dirigiendo comerciales o campañas publicitarias audiovisuales.
- Organismos y entidades de gestión cultural y patrimonio audiovisual. Por ejemplo como curador en la Fonoteca Nacional o promoviendo los productos de cineastas nacionales.
- Festivales Cinematográficos. Como organizador o como curador, eligiendo los temas o las películas que estarán en exhibición.
- Docencia. Puedes encontrar trabajo como profesor, impartiendo clases que tengan que ver con las artes visuales.
- Como trabajador independiente. Por ejemplo puedes vender guiones, o mostrar tu trabajo en tu portafolio o reel. En el trabajo independiente la contratación es por proyecto.
- Empresas de venta, renta y alquiler de equipo cinematográfico. Considerando las especificaciones de los clientes y sus proyectos. Así podrás ofrecer los mejores equipos para cumplir con cualquier proyecto audiovisual.
Consejos para poder estudiar cinematografía
Antes de hacer un gran esfuerzo de tiempo y dinero es recomendable hacer cursos online de forma autodidacta para tener una buena base. Y después ya puedes comenzar a realizar proyectos audiovisuales de pequeña envergadura.
Todo ello sin asistir a una Escuela de Cine, primero es importante que adquieras cierta experiencia por tu cuenta, y veas que cuanto más tiempo le dedicas más te gusta. En ese momento puedes ya hacer tus propios montajes audiovisuales y cada cierto tiempo mostrar tus proyectos a empresas o productoras que puedan estar encantados de tenerte trabajando por la valía que demuestras.
No por estudiar un Grado Universitario de Cine vas a encontrar un trabajo relacionado, sino que aquella persona que más experiencia tenga en esta rama, independientemente de si ha cursado unos estudios universitarios o no, será la que pueda mostrar sus trabajos y las empresas al verlo quieran trabajar con él.
Esto último dependerá del tiempo que hayas dedicado a formarte y las horas que hayas dedicado a crear proyectos, no es una carrera de velocidad sino más bien una maratón. Lo que si es cierto es que cuanto más tiempo le dediques al día antes conseguirás trabajar en esta Industria.